音乐是一种反映人类生活，思想和情感的艺术。它是最能吸引人们的艺术形式之一。它也被称为第九艺术。好的音乐令人赏心悦目，带来聆听感。罗杰·诺说，音乐的目的是两个，一个是愉悦和和谐的感觉，另一个是触动或鼓舞人们的热情。因此，使用正确音乐的好游戏可以被描述为更强大。

然而，在一个独立完整的游戏世界中，虽然游戏音乐可以帮助玩家通过声音改善游戏体验，但它可以为优秀的市场结果提供锦上添花，但是想要制作游戏音乐真的。好不是一件容易的事。

　　难点一：高昂的预算费用 游戏音乐成本并不小

外国媒体为美国程序员，游戏艺术家，游戏规划者，制作人和全职游戏音乐艺术家制作了收入报告。根据该报告，在构成游戏的几个主要职位中，全职游戏音乐艺术家的平均年薪为95,682美元，其次是程序员93,251美元。在这种情况下，它可能不是对音乐成本的良好估计。在游戏音乐中，需要花费最多钱才能取消音乐制作人的工资，因此需要拥有大量的乐器。没有？然后你必须购买很多正版音频材料和正版软件。

随着游戏风格的变化，音乐类型将会调整。据统计，对于一些玩家经常玩的外国游戏大作，游戏音频开发预算将占游戏开发总预算的10％-30％，这说明游戏音乐在整个项目中的重要性。

　　难点二：优秀的游戏音乐便是游戏的灵魂 灵魂难让旁人理解

在早期游戏中制作的声音并不真正称为音乐，因为没有全职工作人员来执行相关音乐，负责声音编辑的人通常是没有专业音乐知识的计算机人员;其次，硬件。技术限制，声音必须依靠蜂鸣器般的扬声器来发声，而这种扬声器没有播放音乐的条件，只是简单的提醒;像山一样交错，让程序开发人员认为音乐相对而言不那么重要，音乐家无法理解他们对游戏的看法。

随着技术的进步和一些传统艺术表现形式的巨大变化，新兴的信息技术给游戏音乐带来了更好的体验，人们对音乐的感知也发生了巨大的变化。就目前而言，游戏音乐制作人将积极参与游戏整体发展的讨论，甚至音乐制作人的想法也会影响游戏的发展方向（如地图和故事背景），音乐的现状生产者也变得越来越重要。

PS：国内如《天下2》，《倩女幽魂》在音乐方面仍然值得称道，这样的游戏在中国很少见。

　　其三，游戏音乐不只是BGM

好的背景音乐从来都不是偶然的，有必要与音乐制作组织协调发展。音乐的制作与当前场景完全融为一体，即“观看”和“+”“说话”可以最大化玩家的感官，更好地实现游戏的立体感。带有《好汉歌》的充电喇叭只会让玩家感到不舒服，音乐与画面紧密相配，而场景，NPC和情节，以及音效等等，“量身定制”激发了玩家对游戏的热情。游戏音乐不仅仅是提供游戏背景，还是素描故事情节中不可或缺的技巧。

音乐不会在游戏中占主导地位，但单循环也会引起听觉疲劳，但声音枯燥乏味，游戏信息无法通过屏幕完全传达给玩家，只有 看到”可以激发玩家的战斗热情，调动玩家的感官，或重或血，让身心融入游戏。

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